D’acord amb la Resolució SLT/275/2021, de 5 de febrer, per la qual es prorroguen i es modifiquen les mesures en matèria de salut pública per a la contenció del brot epidèmic de la pandèmia de COVID-19 al territori de Catalunya, el 9 de febrer de 2021 el rector de la Universitat de Barcelona, havent consultat els degans i deganes de les facultats i el Consell de l’Alumnat, va resoldre que la docència teòrica del segon semestre del curs 2020-2021 ha de ser parcialment presencial per als estudiants de primer curs. La resta de la docència s’ha de continuar impartint virtualment.
Les resolucions dictades des de l’inici del curs 2020-2021 en relació amb la crisi sanitària podrien obligar a adaptar la planificació de la docència i, en conseqüència, també a modificar alguns apartats dels plans docents. La descripció d’aquests canvis es recull en addendes al final dels plans docents originals.
Dades generals |
Nom de l'assignatura: Conceptes de l'Art Modern
Codi de l'assignatura: 363343
Curs acadèmic: 2020-2021
Coordinació: Laura Mercader Amigo
Departament: Departament d'Història de l'Art
crèdits: 6
Programa únic: S
Hores estimades de dedicació |
Hores totals 150 |
Activitats presencials i/o no presencials |
60 |
(En el còmput total de l’activitat teoricopràctica s’inclouen també les hores destinades a les activitats de tutoria per grups, a les pràctiques de problemes i a les pràctiques orals comunicatives. Pot haver-hi variacions en la distribució horària de cada tipus d’activitat entre els diversos grups.) |
- Teoricopràctica |
Presencial i no presencial |
60 |
Treball tutelat/dirigit |
45 |
(Pot haver-hi variacions entre els programes dels diversos grups.) |
Aprenentatge autònom |
45 |
(Pot haver-hi variacions entre els programes dels diversos grups.) |
Competències que es desenvolupen |
- |
Compromís ètic (capacitat crítica i autocrítica / capacitat de mostrar actituds coherents amb les concepcions ètiques i deontològiques). |
- |
Capacitat d'aprenentatge i responsabilitat (capacitat d'anàlisi, de síntesi, de visions globals i d'aplicació dels coneixements a la pràctica / capacitat de prendre decisions i d'adaptació a noves situacions). |
- |
Capacitat comunicativa (capacitat de comprendre i d'expressar-se oralment i per escrit en català, castellà i una tercera llengua, amb domini del llenguatge especialitzat / capacitat de cercar, usar i integrar la informació). |
- |
Capacitat de familiaritzar-se amb el treball acadèmic, els seus models de rigor i els seus procediments habituals. |
- |
Capacitat per formular judicis independents i articular arguments. |
- |
Comprensió crítica de l'evolució dels valors culturals, socials, estètics i econòmics en relació amb l'art. |
- |
Comprensió crítica dels discursos moderns i contemporanis de l'art. |
- |
Coneixement bàsic en matèria de gestió cultural relacionada amb les obres d'art i les activitats artístiques. |
- |
Capacitat per identificar i entendre les problemàtiques contemporànies de les arts visuals. |
- |
Coneixement del vocabulari, els codis i els conceptes inherents a les arts visuals i a la seva pràctica professional. |
- |
Coneixement del pensament dels artistes mitjançant les obres i els textos, i capacitat de comprendre i valorar discursos artístics en relació amb la mateixa obra. |
- |
Comprensió crítica de la dimensió performativa i d'incidència social de l'art. |
Objectius d'aprenentatge |
Referits a coneixements
Referits a habilitats, destreses
Referits a actituds, valors i normes
|
Blocs temàtics |
1. Reflexions, perspectives i enfocaments de l’art
2. Conceptes de la modernitat: de l’humanisme a la il·lustració
3. Processos de transformació i canvi: des del món il·lustrat fins al final del segle xix
4. Antecedents immediats de les teories i les pràctiques contemporànies: l’art de la primera meitat del segle xx
Metodologia i activitats formatives |
La metodologia de l’assignatura consisteix en les activitats següents: classes magistrals en les quals el professorat introdueix i desenvolupa alguns dels continguts i debats de l’assignatura; classes expositives en les quals l’alumnat presenta un treball en grup preparat prèviament; conferències a càrrec d’especialistes en la temàtica; debats dirigits pel professorat o per l’alumnat per promoure l’expressió oral i la comprensió crítica, i visites a exposicions o centres d’art. |
Avaluació acreditativa dels aprenentatges |
Criteris de qualificació i avaluació
Avaluació única L’estudiant podrà acollir-se a la convocatòria de l’avaluació única demanant-ho a la professora, sempre que ho sol·liciti durant el període establert en el calendari acadèmic aprovat per la Facultat, i d’acord amb el procediment disposat.
|
Fonts d'informació bàsica |
Consulteu la disponibilitat a CERCABIB
Llibre
ARGULLOL, R. Tres miradas sobre el arte. Barcelona: Icaria, 1985.
CHADWICK, W. Mujer, arte y sociedad. Barcelona-Londres: Destino/Thames and Hudson, 1992.
CHIPP, H.B.: SELZ, P.H.; TAYLOR, J.C. Teorías del arte contemporáneo: fuentes artísticas y opiniones críticas. Madrid: Akal, 1995.
CROW, T.E. Pintura y sociedad en el París del siglo XVIII. Madrid: Nerea, 1989.
DE PAZ, A. La revolución romántica. Poéticas, estéticas, ideologías. Madrid: Tecnos, 1992.
FER, B.; BATCHELOR, D.; WOOD, P. Realismo, racionalismo, surrealismo: El arte de entreguerras (1914–1945). Madrid: Akal, 1999.
FOSTER, H., KRAUSS, R.E., & BOIS, Y.-A. Arte desde 1900: modernidad, antimodernidad, posmodernidad. Madrid: Akal, 2006.
FRASCINA, F.; BLAKE, N.; FER, B.; GARB, T.; HARRISON, Ch. La modernidad y lo moderno. La pintura francesa en el siglo XIX. Madrid: Akal, 1998.
GUASCH, A.M. (coord.). La crítica de arte. Historia, teoría y praxis. Barcelona: Serbal, 2003.
HARRISON, Ch.; FRASCINA, F.; PERRY, G. Primitivismo, cubismo y abstracción. Los primeros años del siglo XX. Madrid: Akal, 1998.
JIMÉNEZ, J. Teoría del arte. Madrid: Tecnos, 2002.
LEE, R. W. Ut pictura poesis. La teoría humanística de la pintura. Madrid: Cátedra, 1982.
REYERO, C. Introducción al arte occidental del siglo XIX. Madrid: Cátedra, 2014.
SHINER, L. La invención del arte. Una historia cultural. Barcelona: Paidós, 2004.
TATARKIEWICZ, W. Historia de seis ideas. Arte, belleza, forma, creatividad, mímesis, experiencia estética. Madrid: Tecnos, 1992.
Adaptació de la docència teòrica a les modalitats en línia i mixta durant el curs 2020-2021. La docència mixta és aplicable només als estudiants de primer curs de grau. |
BLOCS TEMÀTICS
|