D’acord amb la Resolució SLT/275/2021, de 5 de febrer, per la qual es prorroguen i es modifiquen les mesures en matèria de salut pública per a la contenció del brot epidèmic de la pandèmia de COVID-19 al territori de Catalunya, el 9 de febrer de 2021 el rector de la Universitat de Barcelona, havent consultat els degans i deganes de les facultats i el Consell de l’Alumnat, va resoldre que la docència teòrica del segon semestre del curs 2020-2021 ha de ser parcialment presencial per als estudiants de primer curs. La resta de la docència s’ha de continuar impartint virtualment.
Les resolucions dictades des de l’inici del curs 2020-2021 en relació amb la crisi sanitària podrien obligar a adaptar la planificació de la docència i, en conseqüència, també a modificar alguns apartats dels plans docents. La descripció d’aquests canvis es recull en addendes al final dels plans docents originals.
Dades generals |
Nom de l'assignatura: Projectes de Creació Artística
Codi de l'assignatura: 363359
Curs acadèmic: 2020-2021
Coordinació: Oscar Padilla Macho
Departament: Facultat de Belles Arts
crèdits: 12
Programa únic: S
Hores estimades de dedicació |
Hores totals 300 |
Activitats presencials i/o no presencials |
120 |
- Teoria |
Presencial i no presencial |
20 |
|||
- Taller experimental |
Presencial i no presencial |
100 |
Treball tutelat/dirigit |
50 |
Aprenentatge autònom |
130 |
Recomanacions |
• Respectar les normes de seguretat i higiene.
|
Competències que es desenvolupen |
- |
Compromís ètic (capacitat crítica i autocrítica / capacitat de mostrar actituds coherents amb les concepcions ètiques i deontològiques). |
- |
Capacitat d'aprenentatge i responsabilitat (capacitat d'anàlisi, de síntesi, de visions globals i d'aplicació dels coneixements a la pràctica / capacitat de prendre decisions i d'adaptació a noves situacions). |
- |
Treball en equip (capacitat de col·laborar amb els altres i de contribuir a un projecte comú / capacitat de col·laborar en equips interdisciplinaris i en equips multiculturals). |
- |
Capacitat creativa i emprenedora (capacitat de formular, dissenyar i gestionar projectes / capacitat de cercar i integrar nous coneixements i actituds). |
- |
Capacitat comunicativa (capacitat de comprendre i d'expressar-se oralment i per escrit en català, castellà i una tercera llengua, amb domini del llenguatge especialitzat / capacitat de cercar, usar i integrar la informació). |
- |
Capacitat per emprar tant el pensament convergent com divergent en els processos d'observació, d'investigació, d'especulació, de visualització i d'actuació. |
- |
Coneixement dels processos multidisciplinaris aplicables a projectes artístics. (- Competències específiques de l’assignatura |
- |
Coneixement bàsic de les metodologies d'investigació vinculades a la creació artística. |
- |
Coneixement del pensament dels artistes mitjançant les obres i els textos, i capacitat de comprendre i valorar discursos artístics en relació amb la mateixa obra. |
- |
Coneixement del vocabulari, els codis i els conceptes inherents a les arts visuals i a la seva pràctica professional. |
- |
Capacitat de determinar el sistema i els mitjans de presentació adequats per a les qualitats artístiques d'una obra d'art i l'habilitat per ajustar la presentació al projecte artístic. |
- |
Coneixement de les modalitats de producció, de les tècniques i les tecnologies aplicades a l'art. |
Objectius d'aprenentatge |
Referits a coneixements • Conèixer els aspectes més conceptuals de la pràctica artística basats en la reflexió i la recerca.
Referits a habilitats, destreses • Ser capaç de desenvolupar la reflexió, l’anàlisi i la recerca.
|
Blocs temàtics |
1. El procés creatiu com a dinàmica del coneixement de les constants personals emotives, conceptuals, autònomes i lliures que porten a la creativitat
2. El propi entorn com a font d’experiència perceptiva i cognitiva que pot esdevenir base del procés creatiu
3. Distingir les metodologies més adequades del procés creatiu
4. Llenguatges i codis inherents al propi procés
5. Fidelitat, transformació o abandonament del procés inicial. Motius i causes
6. Interaccions. Integració visual i formal en l’espai (estratègies de concreció)
7. Idees fonamentals i aproximació a l’obra creada (capacitat de lectura del llenguatge i presentació)
8. Modificacions per a altres camps afins (complementar el llenguatge amb altres possibilitats d’execució)
Metodologia i activitats formatives |
|
Avaluació acreditativa dels aprenentatges |
L’avaluació és continuada al llarg del curs atès el caràcter presencial i tutorial de l’assignatura, i el treball en el taller. Per a l’avaluació, es valora i es té en compte el següent:
Avaluació única L’estudiant podrà acollir-se a la convocatòria de l’avaluació única demanant-ho al professorat, sempre que ho sol·liciti durant el període establert en el calendari acadèmic aprovat per la Facultat, i d’acord amb el procediment establert.
|
Fonts d'informació bàsica |
Consulteu la disponibilitat a CERCABIB
Llibre
ARGULLOL, R. La atracción del abismo. Barcelona: Acantilado, 2006
BOZAL,V. La construcción de la vanguardia (1850-1939). Madrid: Cuadernos para el diálogo, 1978
CHENG. F. Vacío y plenitud. Madrid: Siruela, 2005
GUASCH, A.M. El arte del siglo XX en sus exposiciones 1945-1995. Barcelona: Ed. Del Serbal, 2009
KUSPIT, D. Emociones extremas. Madrid: Abada, 2007
MADERUELO, J. El espacio raptado. Madrid: Ed.Mondadori, 1990
MARCHAN FIZ, S. Del arte objetual al arte del concepto. Madrid: Akal, 1994
STOICHITA, V. Breve historia de la sombra. Madrid: Siruela, 1999
TANIZAQUI, J. El elogio de la sombra. Madrid: Siruela, 1999
VV.AA. Arte del siglo XX.Taschen, 2000
Adaptació de la docència teòrica a les modalitats en línia i mixta durant el curs 2020-2021. La docència mixta és aplicable només als estudiants de primer curs de grau. |
ADAPTACIÓ DEL PLA DOCENT A LA MODALITAT DE DOCÈNCIA EN LÍNIA O MIXTA PER AL CURS 2020-2021
|