Referits a coneixements

• Anàlisi tutoritzada de l’obra prèvia de l’alumne. Orientacions personalitzades segons els blocs temàtics definits en el programa.

• Revisió de l’arxiu d’esbossos i procés d’elaboració formal.

• Exposició, reflexió, valoració i debat sobre conceptes i mètodes susceptibles de desenvolupar.

• Seguiment individualitzat del projecte, orientat i tutoritzat de manera ajustada als blocs temàtics especificats en el programa, i les aportacions del Campus Virtual. Valoracions i debats que mostrin l’estat de desenvolupament de cadascun dels projectes personals, fins a arribar a una materialització final.

• Presentació de l’obra definitiva en els espais dels tallers experimentals de creació: espais expositius, aula Miró, aula Kantor i aula Seminari.

L’assignatura, de setembre a desembre, es divideix en tres parts: un primer terç, d’aportacions —a càrrec del professor— d’activitats i actituds en les pràctiques artístiques; un segon terç, d’aportacions —a càrrec dels alumnes— dels seus processos (aquesta activitat deriva en debats i tutories); i un tercer terç, d’exhibició dels resultats d’aquests processos a l’aula Miró, amb debat i tutoria davant l’obra.

A la fi del primer terç, es preveu una sessió de conversa amb un artista convidat.

A la fi del segon terç, es preveu una sortida al Museu d’Art Contemporani de Barcelona.

A la fi del tercer terç, es preveu l’exposició i avaluació dels projectes realitzats.

 

Criteris
Els criteris d’avaluació estan determinats pel major o menor grau d’implicació, comprensió i evolució del procés de l’alumne en el seu projecte personal.

El seguiment personal i les tutories personalitzades ofereixen informació suficient per mesurar l’aprofitament de la informació i les activitats dutes a terme al taller per cada un dels alumnes. En aquest sentit, no hi ha un model establert que serveixi de referència per avaluar: és l’aproximació (segons les necessitats de cada procés creatiu) als paràmetres de cadascun dels mòduls de continguts el que, junt amb el sentit del discurs i l’adequació al context triat, dona les pautes per a l’avaluació.

L’avaluació és continuada.

Els projectes personals s’exposen en les diferents fases de creació, des de la idea i els primers esbossos fins al projecte definitiu. L’exposició dels treballs és periòdica, amb debats i argumentacions de l’alumne i els professors.

No s’accepten treballs elaborats fora del context del taller ni treballs que els professors no hagin supervisat, dirigit o comentat. Tampoc s’accepten treballs l’origen, el procés i el projecte dels quals siguin desconeguts, ni treballs elaborats sense una presència constant de l’alumne al taller.

Els punts de vista s’unifiquen sobre el projecte únic de l’alumne, és a dir, la docència s’aplica al projecte i no des de l’assignatura. En tot cas, l’assignatura serveix per mesurar els avenços i la comprensió en cada un dels mòduls. Tot depèn de la correcta aplicació de la tècnica al llenguatge o bé del sentit del llenguatge davant de la tècnica emprada i la seva relació amb les expansions actuals de l’art.

Es valoren la intervenció en els comentaris, els seminaris sobre els treballs exposats dels altres alumnes i el coneixement i la pràctica de l’art actual, el domini bibliogràfic i dels esdeveniments del món de l’art.

En l’avaluació final, els alumnes decideixen els treballs que presenten. No se’ls n’exigeix una quantitat concreta ni cap tècnica expressa; se’ls demana coherència amb el procés seguit fins aleshores. L’elecció de l’obra forma part dels requisits que exigeix el taller de creació.

Es proposa un debat consensuat final de l’equip de professors de l’assignatura a fi que cada un pugui exposar el seu punt de vista sobre les dinàmiques viscudes al llarg del curs en el taller i les necessitats o no de reencaminaments o de noves estratègies. Es reserva una data de consulta amb els alumnes sobre les avaluacions exposades.

Avaluació única

L’estudiant podrà acollir-se a la convocatòria de l’avaluació única demanant-ho al professorat, sempre que ho sol·liciti durant el període establert en el calendari acadèmic aprovat per la Facultat, i d’acord amb el procediment establert.

Els estudiants que optin per l’avaluació única han de complir els requisits següents:

— Assistir a quatre de tutories i/o pràctiques. (El professor o professora determinarà la tipologia de les tutories i/o pràctiques.).

— Presentar tots els treballs planificats a l’assignatura (Durant les tutories acordades, el professor li indicarà les especificitats de cada un dels treballs.).

— Presentar un treball teòric escrit sobre el projecte pràctic presentat. (El professor o professora determinarà les característiques del treball.).

— Fer una defensa oral dels treballs tutelats.

Calendari d’avaluació del primer semestre

El procés d’avaluació està descrit en el calendari de docència que trobareu a l’adreça www.ub.edu/bellesarts/bbaa/calendari.htm.

Metodologia
Adaptació a les directrius covid-19.

Cada classe es dividirà en dues parts: teòrica/debat 15.00 h-16.45 h - tutories 17.00 h-19.00 h.

Teòrica/debat: es farà en línia des de l’aula assignada. Si les condicions sanitàries ho permeten, hi podrà assistir voluntàriament fins a un màxim del 50 % del total d’alumnes matriculats —amb mascaretes i sempre respectant els 1,5 m de distància interpersonal mínima.

Tutories. Si les condicions sanitàries ho permeten, es faran presencials per grups designats (dues per sessió amb mascaretes i sempre respectant els 1,5 m de distància interpersonal mínima). La resta de grups es reunirà a l’aula virtual o es desenvoluparan els treballs artístics personals en els espais dels tallers particulars.

Creació de famílies artístiques en què cada persona/projecte artístic és individual i, alhora, complementari del conjunt, i que té un rol precís i específic en el col·lectiu.

1. Cada membre exposa el seu punt de partida/proposta artística, escriu una breu declaració (60 paraules màx.) i la publica en el document compartit amb 2/3 imatges de referència, escollint una secció temàtica.

2. Es llegiran a tota la classe i es proporcionaran referències específiques a cadascú com a primera tutoria.

3. Formació de grups de treball per afinitats temàtiques.

4. Es faran les classes teòriques d’assistència obligatòria en línia a la primera part i grups de treball tutoritzat a la segona.

5. Les obres es produiran als espais de taller de què disposi cadascú.

6. Si les condicions sanitàries ho permeten, les presentacions finals seran en format d’exposició oberta al públic amb: inauguració, cartell, tríptic i invitacions.

Seccions temàtiques

1. Territoris de la socialització

2. Presència i absència de la matèria

3. Temps, memòria i transformació

4. El cos i els seus entorns

5. Quan el mar pugi al Tibidabo

6. Arquitectura urbi et orbi