Dades generals |
Nom de l'assignatura: Imatge Extensa
Codi de l'assignatura: 363455
Curs acadèmic: 2020-2021
Coordinació: Jordi Bielsa Mialet
Departament: Departament d'Arts Visuals i Disseny
crèdits: 6
Programa únic: S
Hores estimades de dedicació |
Hores totals 150 |
Activitats presencials i/o no presencials |
60 |
- Taller experimental |
Presencial i no presencial |
60 |
Treball tutelat/dirigit |
20 |
Aprenentatge autònom |
70 |
Competències que es desenvolupen |
- |
Compromís ètic (capacitat crítica i autocrítica / capacitat de mostrar actituds coherents amb les concepcions ètiques i deontològiques). |
- |
Capacitat d'aprenentatge i responsabilitat (capacitat d'anàlisi, de síntesi, de visions globals i d'aplicació dels coneixements a la pràctica / capacitat de prendre decisions i d'adaptació a noves situacions). |
- |
Treball en equip (capacitat de col·laborar amb els altres i de contribuir a un projecte comú / capacitat de col·laborar en equips interdisciplinaris i en equips multiculturals). |
- |
Capacitat creativa i emprenedora (capacitat de formular, dissenyar i gestionar projectes / capacitat de cercar i integrar nous coneixements i actituds). |
- |
Capacitat comunicativa (capacitat de comprendre i d'expressar-se oralment i per escrit en català, castellà i una tercera llengua, amb domini del llenguatge especialitzat / capacitat de cercar, usar i integrar la informació). |
- |
Capacitat de familiaritzar-se amb el treball acadèmic, els seus models de rigor i els seus procediments habituals. |
- |
Capacitat per formular judicis independents i articular arguments. |
- |
Coneixement dels processos multidisciplinaris aplicables a projectes artístics. |
- |
Capacitat per crear art i habilitat per concebre tàctiques i estratègies en l'elaboració d'obres d'art o intervencions artístiques. |
- |
Capacitat per identificar i entendre les problemàtiques contemporànies de les arts visuals. |
- |
Coneixement del vocabulari, els codis i els conceptes inherents a les arts visuals i a la seva pràctica professional. |
- |
Coneixement del pensament dels artistes mitjançant les obres i els textos, i capacitat de comprendre i valorar discursos artístics en relació amb la mateixa obra. |
- |
Coneixement de les modalitats de producció, de les tècniques i les tecnologies aplicades a l'art. |
- |
Capacitat de determinar el sistema i els mitjans de presentació adequats per a les qualitats artístiques d'una obra d'art i l'habilitat per ajustar la presentació al projecte artístic. |
- |
Coneixement dels materials, instruments, processos i mètodes d'experimentació vinculats a la creació o producció artístiques. |
Objectius d'aprenentatge |
Referits a coneixements L’ensenyament dels múltiples processos que envolten la creació gràfica té en compte els canvis d’orientació en la producció artística d’aquest segle i, entre aquests, destaca la incorporació al món digital de l’objecte imprès. La impressió ha passat de ser un «instrument de producció» a incorporar-se plenament als discursos artístics. Fins i tot en el context dels nous plantejaments artístics, on les fronteres entre disciplines s’entrecreuen i s’esvaeixen, la impressió forma part d’un corpus complex per la pluralitat del seu abast.
Referits a habilitats, destreses Entenem el gravat no només com un sistema de reproducció, sinó com una manera de treballar en què intervenen els mecanismes i conceptes que envolten la creació artística. L’alumne aprofundeix en els conceptes formals i en els continguts que aborda en el seu projecte i treballa a partir dels processos associats als mitjans d’impressió. De la mateixa manera, ha de poder establir i explicar les relacions conceptuals entre la feina i els referents plàstics, literaris o visuals en relació amb els seus projectes.
Referits a actituds, valors i normes Es valora l’actitud i la capacitat creativa de l’alumnat respecte als mitjans de treball, com també la comprensió i l’assimilació. Es valora especialment la capacitat de risc, a banda de tenir presents les qualitats i l’interès per investigar respecte als objectius i els resultats. L’avaluació és continuada i es fa un seguiment individual de l’alumne. L’assistència a les sessions és obligatòria per a l’avaluació del treball. |
Blocs temàtics |
1. La imatge extensa
* El nom de l’assignatura Imatge Extensa és també el títol d’un llibre, «The Extended Image», sobre la labor de l’impressor d’èxit Kenneth Tyler i del seu taller d’edició Gemini G.E.L., inaugurat el 1966. La seva forma innovadora i prolífica de creació amb el gravat i la col·laboració artística.
L’assignatura Imatge Extensa tracta del gravat com a procés creatiu interdisciplinari. Considera les seves variants, usos diversos, i també concepcions molt divergents: creació i reproducció, original múltiple i còpia, artista i artesà, col·laboració i jerarquia.
La invenció de l’obra gràfica original feta en tallers com Gemini G.E.L. consistia tant a apropar o oferir a l’artista els procediments del gravat, com també a transformar-los adaptant-los a la pintura, a l’escultura i als mitjans específics de cada artista. Allunyant-se, d’alguna manera, de les antigues convencions del gravat de reproducció, però mantenint-ne la jerarquització, la divisió entre artesà i artista.
L’assignatura tracta de la creació artística, la interdisciplinarietat i l’actualitat de l’obra gràfica original. Això, en l’era digital i del «Dropshipping» que transforma de nou les formes d’impressió. En l’era de la cultura administrada, de l’exclusió i dels virus.
1.1. Seriació i seqüència
1.2. Múltiple únic o expandit
Metodologia i activitats formatives |
Consta dels ítems següents:
|
Avaluació acreditativa dels aprenentatges |
Criteris de qualificació i avaluació
Avaluació única L’estudiant podrà acollir-se a la convocatòria de l’avaluació única sol·licitant-ho al professorat, sempre que ho faci durant el període establert en el calendari acadèmic aprovat per la Facultat, i d’acord amb el procediment.
1. Conèixer el lèxic, els codis i els conceptes propis de les arts del gravat i la impressió: gravat, serigrafia, litografia i processos digitals, i saber-los utilitzar. 2. Conèixer els instruments, materials i processos vinculats a la creació o producció gràfica, i saber-los utilitzar. 3. Conèixer les diferents modalitats de producció i les tècniques i la tecnologia que correspongui aplicar als treballs gràfics, i saber-les utilitzar de manera adequada. |
Fonts d'informació bàsica |
Consulteu la disponibilitat a CERCABIB
Llibre
VV.AA. Tyler graphics. The extended image. Nueva York: Abbeville Press, 1987.
Ivins, W. M. Imagen impresa y conocimiento: análisis de la imagen pre fotográfica. Barcelona: G. Gili, 1975
Beegan, Gerry. The Mass Image. A Social History of Photomechanical Reproduction in Victorian London. Nueva York: Palgrave Macmillan, 2008.
Benjamin, Walter. Discursos interrumpidos I. Buenos Aires: Taurus, 1989.
Adorno, Theodor W. Dialéctica de la ilustración. Obra completa, 3. Madrid: Akal, 2007.
Kluge, Alexander. El contexto de un jardín. Discursos sobre las artes, la esfera pública y la tarea de autor. Buenos Aires: Caja Negra, 2014.
Dalí, Salvador. Obra completa vol. I. Textos autobiográficos I. Barcelona: Destino, 2003.
Evans, David. John Heartfield AIZ/VI 1930-38. Valencia: IVAM, 1991.
Aguacil Blanco, Carlos. Triunfar estampando. Entresijos y soluciones gráficas del legendario equipo Vostok. Barcelona: G. Gili, 2018
Grabowski, Beth y Flick, Bill. El grabado y la impresión: Guía completa de técnicas, materiales y procesos. Barcelona: Blume, 2015.